\n\u201eNie chc\u0119 pracowa\u0107 w balecie czy operze, gdzie liczy si\u0119: 'Hej! Utrzymajmy to przy \u017cyciu', mimo \u017ce nikogo to ju\u017c nie obchodzi\u201d.<\/em> \u2013 Timoth\u00e9e Chalamet<\/span><\/h3>\n<\/blockquote>\n
Zatrzymajmy si\u0119 na chwil\u0119, bo<\/span> wypowied\u017a<\/span><\/a> Timoth\u00e9e Chalameta jest do\u015b\u0107 dziwna. 21 lutego siedzia\u0142 naprzeciwko<\/span> Matthew McConaugheya<\/span><\/a> w<\/span> Moody College of Communication na Uniwersytecie Teksa\u0144skim w Austin<\/span><\/a> i mimochodem wtr\u0105ci\u0142 t\u0119 my\u015bl do rozmowy.<\/span><\/p>\n
Kontekst i mowa cia\u0142a s\u0105 istotne. Spos\u00f3b, w jaki wypowiedzia\u0142<\/span> zdanie,<\/span><\/a> sprawi\u0142, \u017ce niekt\u00f3rzy s\u0142uchacze \u0142atwo mogli je zinterpretowa\u0107 jako lekcewa\u017c\u0105ce, nawet je\u015bli nie by\u0142o ono zamierzone jako bezpo\u015bredni os\u0105d. Wypowiedzia\u0142 je z u\u015bmieszkiem i mog\u0142o zosta\u0107 odebrane jako elitarne. To sprawi\u0142o, \u017ce ja, jako przeci\u0119tny widz, zinterpretowa\u0142em jego wypowied\u017a jako: \u201e<\/span> Przebywam w tym kr\u0119gu ca\u0142e \u017cycie, a jednak go nie pochwalam\u201d.<\/span><\/i><\/p>\n
Jak to w og\u00f3le mo\u017cliwe? Wbrew temu, co sugeruje,<\/span> rodzina Chalameta<\/span><\/a> jest pe\u0142na tancerzy baletowych: jego babcia, matka i siostra ta\u0144czy\u0142y w New York City Ballet.<\/span><\/p>\n
Ponadto jego matka, Nicole Flender, studiowa\u0142a taniec na<\/span> uniwersytecie LaGuardia<\/span><\/a> , ta\u0144czy\u0142a w zespole i wyst\u0119powa\u0142a w musicalach na Broadwayu, takich jak<\/span> Skrzypek na dachu.<\/span><\/a><\/p>\n
Sam Chalamet dorasta\u0142 w<\/span> Manhattan Plaza<\/span><\/a> , tym samym budynku, w kt\u00f3rym mieszkali<\/span>Tennessee Williams<\/span><\/a> i<\/span> Alicia Keys<\/span><\/a> . Opisywa\u0142 siebie jako \u201e<\/span> diagram Venna najlepszych wp\u0142yw\u00f3w kulturowych XXI i XX wieku\u201d.<\/span><\/a>\u00a0<\/span><\/p>\n
\u015aci\u015ble rzecz bior\u0105c, Chalamet, jako osoba z wewn\u0105trz tej<\/span> elitarnej kultury<\/span><\/a> , odrzuca same podstawy, na kt\u00f3rych zosta\u0142 wychowany.<\/span><\/p>\n
To, co czyni to szczeg\u00f3lnie dziwnym, to fakt, \u017ce Chalamet doskonale zdaje sobie spraw\u0119 z tego, jak balet i opera wp\u0142ywaj\u0105 na poszczeg\u00f3lne spo\u0142eczno\u015bci. Dorasta\u0142 za kulisami<\/span> Teatru Kocha,<\/span><\/a> otoczony tancerzami i muzykami.<\/span><\/p>\n
Bardziej ni\u017c ktokolwiek inny wie, ile po\u015bwi\u0119cenia i po\u015bwi\u0119cenia musz\u0105 znosi\u0107 ci arty\u015bci. Mimo to postanowi\u0142 powiedzie\u0107, \u017ce te formy sztuki s\u0105 nieistotne. Czy si\u0119 myli? Tu w\u0142a\u015bnie sprawa si\u0119 komplikuje.<\/span><\/p>\n
Odwo\u0142uj\u0105c si\u0119 do dowod\u00f3w historycznych, opera nie zawsze by\u0142a postrzegana jako wyb\u00f3r elitarny. Wed\u0142ug rozdzia\u0142u Johna<\/span> Storeya<\/span><\/a> \u201eExpecting Rain: Opera as Popular Culture?\u201d, pierwszy teatr operowy otwarto w Wenecji w 1637 roku jako komercyjn\u0105 rozrywk\u0119 dla ka\u017cdego, kto m\u00f3g\u0142 sobie pozwoli\u0107 na bilet. Publiczno\u015b\u0107 w weneckiej operze by\u0142a mieszank\u0105 wszystkich klas spo\u0142ecznych.<\/span><\/p>\n
W XIX wieku arie z Lukrecji Borgii i Don Giovanniego cieszy\u0142y si\u0119<\/span> \u201ewsz\u0119dzie popularno\u015bci\u0105\u201d.<\/span><\/i> Ich melodie mo\u017cna by\u0142o us\u0142ysze\u0107 w salonach i salach koncertowych, a tak\u017ce gwizda\u0107 je na ulicach.<\/span><\/p>\n
Co si\u0119 zatem zmieni\u0142o? Wed\u0142ug bada\u0144 Storeya, mi\u0119dzy 1825 a 1850 rokiem elitarne grupy spo\u0142eczne w Nowym Jorku opracowa\u0142y strategie oddzielania opery od codziennej rozrywki. Ustanowi\u0142y one dedykowane budynki, wprowadzi\u0142y zasady ubioru i upiera\u0142y si\u0119, \u017ce tylko opera w obcym j\u0119zyku mo\u017ce sprosta\u0107 ich standardom.<\/span><\/p>\n
Podczas premiery Metropolitan Opera w 1883 roku lo\u017ce zaj\u0119li ludzie, kt\u00f3rych \u0142\u0105czny maj\u0105tek szacowano na 540 milion\u00f3w dolar\u00f3w.<\/span> \u201eVogue\u201d<\/span><\/a> zauwa\u017cy\u0142, \u017ce budynek<\/span> \u201ezosta\u0142 wybudowany z my\u015bl\u0105 o celach spo\u0142ecznych, a nie artystycznych\u201d.<\/span><\/i><\/p>\n
Dane ekonomiczne tylko potwierdzaj\u0105 ten obraz. Ruth Towse w swojej<\/span> ksi\u0105\u017cce \u201eA Handbook of Cultural Economics\u201d<\/span><\/a> pisze , \u017ce opera otrzymuje wi\u0119kszo\u015b\u0107 rz\u0105dowych funduszy, mimo \u017ce jest najmniej popularna.<\/span><\/p>\n
Aby zrozumie\u0107, dlaczego te tendencje utrzymuj\u0105 si\u0119 do dzi\u015b, warto przyjrze\u0107 si\u0119 realiom finansowym jednej z wiod\u0105cych instytucji na \u015bwiecie. Royal Ballet and Opera oferuje jasny obraz obecnej sytuacji ekonomicznej tych instytucji. Wed\u0142ug raportu<\/span> opublikowanego<\/span><\/a> przez Arts Professional w czerwcu 2024 r., ca\u0142kowity doch\u00f3d organizacji wzr\u00f3s\u0142 o prawie jedn\u0105 trzeci\u0105, do ponad 170 milion\u00f3w funt\u00f3w w roku obrotowym ko\u0144cz\u0105cym si\u0119 w sierpniu 2023 r. Przychody z kas biletowych stanowi\u0142y zaledwie 31% ca\u0142o\u015bci, wzrastaj\u0105c z 39,6 miliona funt\u00f3w do 52,6 miliona funt\u00f3w.<\/span><\/p>\n
Tymczasem dotacja Arts Council England stanowi\u0142a zaledwie 15% nieograniczonych dochod\u00f3w, wynosz\u0105cych 23,6 miliona funt\u00f3w. Zaskakuj\u0105ce jest to, \u017ce pomimo sprzeda\u017cy 96% miejsc, teatr nadal musia\u0142 radzi\u0107 sobie z 20-procentowym obni\u017ceniem finansowania publicznego, a do tego dosz\u0142y rosn\u0105ce koszty u\u017cytkowania i pilna potrzeba zainwestowania co najmniej 50 milion\u00f3w funt\u00f3w w modernizacj\u0119 w ci\u0105gu najbli\u017cszych trzech lat, aby utrzyma\u0107 budynek w dzia\u0142aniu. To pokazuje, \u017ce model finansowy opery i baletu pozostaje ten sam, nawet na najwy\u017cszym szczeblu.<\/span><\/p>\n
Patrz\u0105c na szerszy obraz mi\u0119dzynarodowy, sytuacja jest do\u015b\u0107 podobna.<\/span> Raport rynkowy<\/span><\/a> opublikowany w lutym 2026 roku wyceni\u0142 mi\u0119dzynarodowy rynek spektakli tanecznych i baletowych na oko\u0142o 1,55 miliarda dolar\u00f3w w 2023 roku. Prognozowano r\u00f3wnie\u017c, \u017ce do 2032 roku rynek ten wzro\u015bnie do ponad 1,9 miliarda dolar\u00f3w. Europa odpowiada obecnie za oko\u0142o 40% globalnego wolumenu sprzeda\u017cy bilet\u00f3w, podczas gdy Ameryka P\u00f3\u0142nocna odpowiada za oko\u0142o 35%.<\/span><\/p>\n
Co ciekawe, coraz wi\u0119cej instytucji i firm korzysta z modeli cyfrowych i hybrydowych. Na przyk\u0142ad, 60% zespo\u0142\u00f3w baletowych oferuje obecnie transmisje spektakli na \u017cywo. W Stanach Zjednoczonych program \u201e30 za 30\u201d New York City Ballet jest doskona\u0142ym przyk\u0142adem inicjatywy skierowanej do m\u0142odzie\u017cy. W ci\u0105gu zaledwie jednego sezonu sprzedano 17 000 bilet\u00f3w w obni\u017conej cenie, co przyczyni\u0142o si\u0119 do wzrostu frekwencji dzieci poni\u017cej 50. roku \u017cycia z 41% w 2018 roku do 53% w 2023 roku.<\/span><\/p>\n
Tendencje te wskazuj\u0105, \u017ce chocia\u017c tradycyjne podstawy ekonomiczne opery i baletu s\u0105 pod presj\u0105, istnieje autentyczna dynamika dzia\u0142a\u0144 na rzecz zr\u00f3\u017cnicowania widowni i dostosowania si\u0119 do zmieniaj\u0105cych si\u0119 przyzwyczaje\u0144 konsument\u00f3w.<\/span><\/p>\n
Sytuacja w Stanach Zjednoczonych wzmacnia te obawy, poniewa\u017c wed\u0142ug<\/span> Shivlocka<\/span><\/a> sprzeda\u017c bilet\u00f3w do San Francisco Opera stanowi obecnie zaledwie 16% przychod\u00f3w. Oznacza to liniowy spadek z 60% w latach 60.<\/span><\/p>\n
W oparciu o te dane, badanie przeprowadzone przez<\/span> Rad School of Management na Uniwersytecie Kalifornijskim w San Diego<\/span><\/a> wykaza\u0142o, \u017ce wykszta\u0142cenie i relacje spo\u0142eczne s\u0105 wa\u017cniejsze ni\u017c doch\u00f3d w decydowaniu o tym, kto ucz\u0119szcza do opery i baletu. Nawet je\u015bli kto\u015b mo\u017ce sobie pozwoli\u0107 na bilet, mo\u017ce nie czu\u0107 si\u0119 komfortowo, czuj\u0105c si\u0119 tam jak u siebie.<\/span><\/p>\n
Podobnie<\/span> Lucy Martin<\/span><\/a> stanowczo stwierdzi\u0142a, \u017ce \u200b\u200bbalet ma \u201e<\/span> rzeczywiste, problematyczne skojarzenia z elitaryzmem i klasizmem\u201d.<\/span><\/i> Ucz\u0119szczanie do baletu lub opery tradycyjnie kojarzone by\u0142o z elitami, a t\u0119 reputacj\u0119 trudno zmieni\u0107 z dnia na dzie\u0144.<\/span><\/p>\n
A jednak jest co\u015b, nad czym warto si\u0119 zastanowi\u0107. Chalamet nie jest bohaterem klasy robotniczej demaskuj\u0105cym hipokryzj\u0119. Jest produktem tego w\u0142a\u015bnie elitaryzmu, a teraz, nagle, postanowi\u0142 zignorowa\u0107 t\u0119 cz\u0119\u015b\u0107 siebie.<\/span><\/p>\n
To nasuwa bardzo wa\u017cne pytanie o rol\u0119 klasy w tym artykule. Co to znaczy, gdy kto\u015b o tak silnym zapleczu kulturowym m\u00f3wi, \u017ce te formy sztuki nie s\u0105 ju\u017c cz\u0119\u015bci\u0105 kultury g\u0142\u00f3wnego nurtu? I kogo w\u0142a\u015bciwie ma na my\u015bli ten \u201eg\u0142\u00f3wny nurt\u201d?<\/span><\/p>\n
Opera i balet s\u0105 nadal postrzegane jako symbole kulturowe i wyznaczniki statusu spo\u0142ecznego, ale nie ciesz\u0105 si\u0119 ju\u017c tak\u0105 popularno\u015bci\u0105 jak kiedy\u015b. To pokazuje, \u017ce pojawiaj\u0105 si\u0119 pytania o to, czy te przestrzenie s\u0105 otwarte dla wszystkich, czy ludzie czuj\u0105 si\u0119 w nich cz\u0119\u015bci\u0105 i czy zawsze by\u0142y przeznaczone wy\u0142\u0105cznie dla elit. Chalamet twierdzi, \u017ce te formy nie s\u0105 wa\u017cne, ale on sam pochodzi z tego samego \u015bwiata, kt\u00f3ry nada\u0142 im znaczenie.<\/span><\/p>\n
10 marca 2026 roku<\/span> Chris Murphy napisa\u0142<\/span><\/a> , broni\u0105c Chalameta w dosadnych s\u0142owach:<\/span> \u201eCzy cokolwiek z tego, co powiedzia\u0142 Chalamet, by\u0142o z\u0142e? Absolutnie nie\u201d.<\/span><\/i> Murphy zauwa\u017cy\u0142, \u017ce te formy sztuki s\u0105 wspierane g\u0142\u00f3wnie przez bogatych mecenas\u00f3w i darczy\u0144c\u00f3w, a nie przez og\u00f3\u0142 spo\u0142ecze\u0144stwa.<\/span><\/p>\n
To prawda. Chalamet m\u00f3g\u0142 jednak wyrazi\u0107 to bardziej subtelnie, przyznaj\u0105c si\u0119 do w\u0142asnego pochodzenia i okazuj\u0105c szacunek artystom tworz\u0105cym w tych formach, zamiast ich lekcewa\u017cy\u0107. Zamiast tego, spos\u00f3b, w jaki wyg\u0142asza\u0142 swoje uwagi, sprawi\u0142, \u017ce niekt\u00f3rzy \u0142atwo dostrzegli w nim ton wy\u017cszo\u015bci, jakby zawsze mia\u0142 wszystko i po prostu nudzi\u0142 si\u0119 \u015bwiatem, kt\u00f3ry go wychowa\u0142.<\/span><\/p>\n
To powiedziawszy, przedstawi\u0119 tu kontrargument. Od\u0142\u00f3\u017cmy na chwil\u0119 na bok jego przesz\u0142o\u015b\u0107 i spos\u00f3b, w jaki wyra\u017ca\u0142 swoje my\u015bli. Musimy zada\u0107 sobie pytanie, czy woleliby\u015bmy niewygodn\u0105 prawd\u0119 wypowiedzian\u0105 w spos\u00f3b ma\u0142o elegancki, czy wygodne k\u0142amstwo wypowiedziane z elegancj\u0105.<\/span><\/p>\n
Pogl\u0105dy Chalameta cz\u0119sto odzwierciedlaj\u0105 to, co w kulturze wysokiej sztuki ludzie s\u0105dz\u0105 o operze i balecie. Gdyby zapyta\u0107 ludzi na ulicy, czy znaj\u0105 cztery opery lub balety, wielu prawdopodobnie nie wiedzia\u0142oby, o czym m\u00f3wisz, jak zauwa\u017cy\u0142 Murphy w \u201eVanity Fair\u201d.<\/span><\/p>\n
Co wi\u0119cej, krytyk ta\u0144ca w \u201eThe New York Times\u201d Gia Kourlas<\/span> r\u00f3wnie\u017c stan\u0119\u0142a w jego obronie<\/span><\/a> , pisz\u0105c, \u017ce jego argument<\/span> \u201enie polega\u0142 na tym, \u017ce balet i opera nie maj\u0105 znaczenia, ale na tym, \u017ce nie s\u0105 one cz\u0119\u015bci\u0105 kultury masowej\u201d.<\/span><\/i> Ma racj\u0119. Warto\u015b\u0107 baletu i opery oraz postrzeganie tej warto\u015bci przez ludzi to dwie r\u00f3\u017cne rzeczy.<\/span><\/p>\n
Nie zapominajmy, \u017ce \u015bwiat baletu i opery zareagowa\u0142 do\u015b\u0107 ostro na jego komentarze. Do tego stopnia, \u017ce<\/span> \u200b\u200bSeattle Opera<\/span><\/a> uruchomi\u0142a kod rabatowy o nazwie \u201eTIMOTHEE\u201d<\/em> . We W\u0142oszech La Scala w Mediolanie udost\u0119pni\u0142a wiadomo\u015b\u0107 wideo z napisem \u201ekto\u015b si\u0119 tym przejmuje\u201d<\/em> i zach\u0119ca\u0142a publiczno\u015b\u0107 do do\u015bwiadczenia opery na w\u0142asnej sk\u00f3rze.<\/span><\/p>\n
\n\n\n<\/div>\n\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n\nZobacz ten post na Instagramie. <\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n\n\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n\n<\/div>\n